FOTO DE CABECERA.
Psique reanimada por el beso del amor, Alberto Cánova.
SEMANAs 7-8 DESDE el 17 de octubre hasta el 20 DE OCTUBRE DE 2016
Glosario Neoclacisimo.
Neoclasicismo (Neoclassicism): Es un movimiento literario y artístico que se inspiraba en los modelos clásicos de la cultura grecorromana. Se extendió del siglo XVIII-XIX, y tuvo lugar sobre todo en Europa. La palabra, como tal, se compone con el prefijo neo-, que significa ‘nuevo’, el vocablo clásico, y el sufijo –ismo, que indica movimiento o doctrina. El Neoclasicismo surge a la par de los ideales de la Ilustración, como expresión estética de este movimiento intelectual, impulsado por el interés en conocer e imitar el pasado de Grecia y Roma, y por la necesidad de rescatar y recobrar el gusto por la cultura clásica. Se caracterizó, fundamentalmente, por cultivar en el arte ideales clásicos como la sobriedad, la sencillez, el equilibrio, la claridad e Idealísmo . Tuvo manifestación en las distintas disciplinas artísticas, como la literatura, la arquitectura, la pintura, la escultura e, incluso, la música. Corresponde a un arte eminentemente teórico y es el arte de una época.
Arco de triunfo (triumphal arch): Expresión artística a medio camino entre arquitectura y escultura. Construido para la glorificación de un personaje o hecho histórico. La importancia está directamente relacionada con el número de arcos y sus dimensiones, pero siempre en número impar, el arco principal, se localizaba en el centro. Se inauguraba cuando el personaje glorificado pasaba a través de él en un acto público y tiene su precedente el arte romano.
Arco de triunfo de París ordenado a construir por Napoleón
Columna conmemorativa (conmemorative column): Corresponde a otra mezcla entre Arquitectura y esculutura que tiene como finalidad glorificar un hecho o personaje histórico. Al igual que en el caso anterior, tiene su origen en la civilización griega y dispone de un gran basamento, fuste decorado donde mediante bajo relieves dispuestos de forma helicodal ascendente, se cuenta el hecho o datos del personaje glorificado. Estas columnas producen además una unidad de espacio y tiempo.
Exemplum vritutis (exemplus vritutis): Palabra latina que significa ejemplo de virtud, en la pintura neoclásica este término se expresa para identificar las obras que trasmiten un mensaje con fines éticos y morales. La Pintura en este periodo tenía un marcado valor propagandístico.
Marat asesinado, Jacques-Louis David, 1793. Ejemplo de Exemplus vritutis, donde el autor expone claramente la muerte del escritor por los ideales que defiende. Por este motivo lo expone como un héroe.
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El juramento de los Horacios, Jacques-Louis David, 1793. Ejemplo de Exemplus vritutis, donde el autor exalta el honor y la lucha de ideales, por encima de cualquier otro sentimiento.
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Imagen Razonada 6. Neoclasicismo.
Acompaño a mi sombra por la avenida
mis pasos se pierden entre tanta gente
busco una Puerta, una salida
donde convivan pasado y presente.
De pronto me paro, alguien me observa
levanto la vista y me encuentro con ella.
Ah! y ahí está, y ahí está
Ahí está, ahí está
viendo pasar el tiempo la Puerta de Alcalá.
Una mañana fría llegó
Carlos III con aire insigne
y se quitó el sombrero muy lentamente
bajó de su caballo
con voz profunda le dijo a su lacayo:
ahí está, la Puerta de Alcalá.
Ahí está, ahí está
viendo pasar el tiempo la Puerta de Alcalá.
… con casaca, monarcas de otras tierras
farrones que llegan inventando la guerra
milicias que resisten bajo el “no pasarán”
y el sueño eterno, como viene se vá.
Y ahí está, ahí está, la Puerta de Alcalá.
Ahí está, ahí está
viendo pasar el tiempo la Puerta de Alcalá.
Todos los tiranos se abrazan como hermanos
exhibiendo a la gente sus calvas indecentes
manadas de macantes, doscientos estudiantes
inician la revuelta, son los años 60.
Y ahí está, ahí está, la Puerta de Alcalá.
Ahí está, ahí está
viendo pasar el tiempo la Puerta de Alcalá.
Un travesti perdido, un guardia pendenciero
pelos colorados, chichecas en los cueros
rockeros, insurgentes modernos, complacientes
poetas y colgados.
Y ahí está, ahí está, la Puerta de Alcalá.
Ahí está, ahí está
viendo pasar el tiempo la Puerta de Alcalá.
Miro de frente y me pierdo en sus ojos
sus arcos me vigilan, su sombra me acompaña
no intento esconderme, nadie la engaña
toda la vida pasa por su mirada.
Mírala, mírala, mírala,
mírala, mírala, mírala
la Puerta de Alcalá.
Mírala, mírala, mírala,
mírala, mírala, mírala
la Puerta de Alcalá.
He elegido para esta imagen correspondiente a la Puerta de Alcalá, Madrid, por varios motivos, el primero por ser un arco triunfal y evidentemente relacionado con el objeto de este tema y por otro lado por ser un ejemplo de perdurabilidad en el tiempo e integración en un contexto totalmente distinto al que fue creado.
La puerta de Alcalá es la obra más célebre de Francesco Sabatini, construcción debe inscribirse dentro del Plan de mejoras urbanísticas puesto en marcha por Carlos III durante el Neoclasicismo español. Hoy en día se sigue manteniendo como irradiante hacia el espacio que la rodea, la puerta llega a definir la naturaleza del lugar erigiéndose en su referencial más significativo.
El texto que precede a este comentario corresponde a la letra de la canción que Ana Belén y Victor Manuel compuesta a la Puerta de Alcalá y que con el tiempo se ha convertido en una de las bandas sonoras de la Ciudad. La implantación de un icono, sea cual sea su origen, necesidad, conmemoración o expresión perdura para generaciones venideras. Supongo que Carlos III nunca pensaría que su arco triunfal hoy día tuviese hasta una canción ni que él mismo formara parte de la letra, sin un poder Monárquico que la imponga. Es un ejemplo al igual que muchos de los edificios realizados en el periodo Neoclásico que tienen como denominador común la exportación de una imagen al exterior, creo que más allá de la pretendida, pero ahora en un contexto totalmente distinto. Sirva como ejemplo, la multitud de veces que hemos visto la Corte Suprema americana en las películas importadas desde Estados Unidos o cualquier otro edificio público de otras ciudades donde con un simple gesto las identificamos y apreciamos su inspiración clásica.
La puerta de Alcalá es la obra más célebre de Francesco Sabatini, construcción debe inscribirse dentro del Plan de mejoras urbanísticas puesto en marcha por Carlos III durante el Neoclasicismo español. Hoy en día se sigue manteniendo como irradiante hacia el espacio que la rodea, la puerta llega a definir la naturaleza del lugar erigiéndose en su referencial más significativo.
El texto que precede a este comentario corresponde a la letra de la canción que Ana Belén y Victor Manuel compuesta a la Puerta de Alcalá y que con el tiempo se ha convertido en una de las bandas sonoras de la Ciudad. La implantación de un icono, sea cual sea su origen, necesidad, conmemoración o expresión perdura para generaciones venideras. Supongo que Carlos III nunca pensaría que su arco triunfal hoy día tuviese hasta una canción ni que él mismo formara parte de la letra, sin un poder Monárquico que la imponga. Es un ejemplo al igual que muchos de los edificios realizados en el periodo Neoclásico que tienen como denominador común la exportación de una imagen al exterior, creo que más allá de la pretendida, pero ahora en un contexto totalmente distinto. Sirva como ejemplo, la multitud de veces que hemos visto la Corte Suprema americana en las películas importadas desde Estados Unidos o cualquier otro edificio público de otras ciudades donde con un simple gesto las identificamos y apreciamos su inspiración clásica.
Edificio de la Cote Suprema de los Estados Unidos de América del Norte.